Alba Morera

És una guionista, directora, productora i fotògrafa catalana.

Es converteix en lectora voraç a una edat jove. Les primeres narracions curtes que escriu reben diversos premis. Durant el batxillerat cultiva la seva passió per l’escriptura, la fotografia i el teatre. Es forma a l’Institut del Teatre, El Timbal i el Taller Teatre Escola creat pel Frederic Roda.

La primera immersió en el cinema és de la mà de l’Edmon Roch (a “The Tulse Luper Suitcases Part I – The Moab Story” de Peter Greenaway), del Paco Poch (a “Cravan vs Cravan” d’Isaki Lacuesta) i de la Sílvia Quer (a “Carles, príncep de Viana) que esdevé una inspiració en un moment en què hi ha poques dones cineastes.

Recent llicenciada en Comunicació Audiovisual a la UPF, rep la beca de la Fundació “la Caixa” per completar els seus estudis de direcció i guió a The Los Angeles Film School. Allà escriu i dirigeix diversos curtmetratges, entre ells Wall/Paper”. És una adaptació de l’obra seminal de la literatura feminista nord-americana “El paper de paret groc” de Charlotte Perkins Gilman. S’estrena al Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya (secció oficial), inaugura Zinebi i, després del seu recorregut per festivals internacionals, és distribuït per Canal + i Masesmas. Guanya el Premi ASC Heritage Award (Menció d’Honor) de l’American Society of Cinematographers.

Treballa com a ajudant de direcció i script abans de convertir-se en l’ajudant personal de la directora de cinema Fina Torres. Passa a ser lectora de guions a Esperanza Productions i, més tard, directora de desenvolupament a Goff Productions.

En la següent etapa i fins el 2021, escriu guions de llargmetratge (“Jesse Gray” i “Take Back My Dance”) mentre dirigeix videoclips, teasers i curtmetratges a la seva productora AMPM Productions.

Fins fa poc, a Hollywood només hi havia un 4,5% de dones cineastes. Amb el desig de canviar aquesta realitat, l’Alba s’implica en els inicis de TIMES UP amb les companyes activistes Marisa Tomei i America Ferrera, per implementar polítiques i normatives per a la igualtat de gènere. Participa a la marxa de dones a Washington i altres actes reivindicatius. Acaba descobrint que la seva forma d’activisme és explicar històries.

Al 2022 torna a Barcelona i treballa com a fotògrafa i videògrafa a Alba Morera Photography (http://www.albamoreraphotography.com). S’especialitza en fotografia musical i arts escèniques i col·labora amb artistes com Andrea Motis, Marco Mezquida, Manuel Gerena, Bertran Swing Band, Swing Engine, el titellaire Jordi Bertran, l’artista de les bombolles Pep Bou i la intèrpret i coreògrafa Marta Carrasco, entre d’altres. Crea continguts audiovisuals pel projecte xerrada/espectacle “Trenquem el silenci” de Carme Diaby i Òscar Orbezo sobre el maltractament infantil, presentat al Teatre Poliorama. Des del 2022, és fotògrafa oficial del Festival Internacional de Jazz de Barcelona.

Escriu, dirigeix i produeix quatre curtmetratges: els documentals “Orquestres per la llibertat” per al concert inagural de Barnasants 2023 i “Hi Som” en honor al 10è aniversari de l’Associació Hi Som que promou la inclusió de persones diverses; els curts de ficció “Campelles” i “Torna’m la vida”, com a teaser del llargmetratge que està desenvolupant, projecte amb el qual ha rebut l’ajut de l’ICAA per a l’escriptura de guió de llargmetratge cinematogràfic 2025.

És road manager durant la gira “Perra de nadie” de Marta Carrasco als Estats Units i continua col·laborant amb l’artista en diversos projecte, entre ells “Mira’m” com a ajudant de direcció a Pràctica Físic 2 de 4rt, Curs 2023-24 ESAD/ Institut del Teatre. La grava durant dos anys i col·labora amb el dissenyador d’il.luminació Quico Gutiérrez, l’escenògraf Josep Castells i el fotògraf David Ruano en el documental creatiu “Marta Carrasco: la força de la vulnerabilitat” que serà el seu primer llargmetratge com a directora. És una producció d’Al Alba Films i ha estat seleccionat al Producers Meet Producers (PMP 2025), al Laboratori d’Acompanyament Editorial de Documentals de Creació (LABED 2025-2026) i com a projecte invitat en el D’A Film Lab 2026.

El 2024 crea la seva productora Al Alba Films (https://www.alalbafilms.com/ca) amb l’objectiu d’explicar històries impactants sobre temes socials actuals, amb personatges femenins complexos com a protagonistes. Veu el cinema com a connexió emocional amb el públic i una eina potent per generar canvi social. A Al Alba Films es comprometen a amplificar la veu de les dones dins i fora de la pantalla per combatre les desigualtats sistèmiques. Busquen crear noves aliances entre cultures per expandir horitzons, tant narratius com humans.

Actualment, està co-produïnt el curt documental “L’Alegria dels Peixos” de la directora Helena Peñalver, amb Escac Films. El projecte ha participat a les incubadores DocsBarcelona Talents 2024 i AccióCurts 2025. També està desenvolupant el projecte transversal amb impacte comunitari “Veus Silenciades” (obra de teatre documental i guió de llargmetratge) sobre el dol migratori amb cinc dones afganeses exiliades a Badalona, en col.laboració amb Nadia Ghulam, autora, activista i fundadora de l’ONG Ponts per la Pau.

És sòcia activa de Sundance Institute, Film Independent, Women in Film, Dones Visuals, GAC, PAC i SGAE i continua investigant l’essència emocional d’històries autèntiques amb cineastes professionals de la comunitat Joan Scheckel Filmmaking Labs (https://joanscheckel.com/)